Иван Клюн. Цветоформы. Лаборатория художника

Московский музей современного искусства совместно с Фондом сохранения культурного наследия художника Ивана Клюна представляют выставочный проект «Иван Клюн. Цветоформы. Лаборатория художника». Зрителям представят коллекцию произведений и документов видного представителя эпохи авангарда, сохраненную его наследницей — Светланой Соловейчик.

Иван Клюн (1873–1943) — один из ключевых художников первой половины ХХ века, друг Казимира Малевича, живописец, график, автор кубистических скульптур, супрематических объектов и кинетических конструкций, оказавшихся в числе первых в истории искусства мобилей. Важную часть его творчества составляла разработка теории искусства и, в первую очередь, теории цвета и света. Художник написал многочисленные статьи, посвященные происхождению искусства, его основным элементам, цветоформальным принципам, педагогике и многому другому, и лишь часть из этих трудов была опубликована при жизни автора. Испытав увлечение всеми новейшими течениями в искусстве своего времени и выйдя к абстракции, художник не отказался от традиционных реалистических форм. На протяжении нескольких лет, со второй половины 1910-х до середины 1920-х, он мог одновременно работать над беспредметными цветовыми композициями и натурными портретами, пейзажами, натюрмортами, жанровыми сценами.

Экспозиция познакомит с этими двумя несхожими сторонами творчества художника. Она включает работы мастера разных лет: от наиболее ранних, в том числе учебных, штудий до самых поздних, созданных незадолго до смерти, композиций. Дополнят экспозицию архивные материалы, в том числе графические произведения сына художника — архитектора Георгия Клюнкова, фотографии, письма, стихотворения Ивана Клюна.